La Quedada del año 2024
Veinte cómicos, un pabellón, risas a mansalva
El mayor festival de humor de Canarias
- 7 abril 2024
Diseño del cartel oficial y sistema visual para la primera edición de La Quedada del Año, el evento que reunió el 4 de mayo a 20 de los humoristas más potentes del archipiélago en el Pabellón Santiago Martín, coincidiendo además con su 25 aniversario.
Organizado por Palante Producciones con Darío López al frente y dirección artística de Carlos Pedrós, el evento agotó más de 5.000 entradas semanas antes y se posicionó como el gran acontecimiento humorístico de 2024 en Canarias.
El cartel debía estar a la altura del espectáculo: ambicioso, coral y con vocación de convertirse en cita anual.
Cliente e idea original:
Director creativo y de arte:
WALDEMAR LEMANCZYK
Servicios prestados:
CREATIVIDAD | DISEÑO | FOTOCOMPOSICIÓN
Vídeo y edición de vídeo:
El reto
La referencia conceptual era clara: la épica de los grandes combates multitudinarios (sí, ese mood de evento masivo tipo “velada de Ibai”), pero llevado a nuestro territorio y a nuestra narrativa de humor. La idea para el desarrollo era orquestar un universo visual con veinte protagonistas sin que aquello pareciera la portada de un álbum de cromos.
El desafío estratégico era triple:
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Dar protagonismo individual a cada artista sin romper la jerarquía global.
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Transmitir espectáculo de gran formato (escenario + público + energía).
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Construir una identidad que pudiera escalar en futuras ediciones.
Esto no iba de stand-up en teatro pequeño, iba de convertir el humor en evento de masas.
El Desarrollo
La solución fue plantear el cartel como si fuera un combate estelar de pay-per-view, pero en clave cómica y local. Se integró visualmente el escenario y las gradas del pabellón para contextualizar la magnitud del evento. El entorno arquitectónico actúa como marco narrativo y amplifica la percepción de espectáculo; y además lo fusionamos con una estética de otro mundo (algo galáctico).
La composición organizó a los artistas en niveles de lectura claros, equilibrando pesos visuales y asegurando reconocimiento individual. Se trabajó iluminación, contraste y tratamiento cromático para unificar estilos fotográficos distintos y generar cohesión estética.
La anécdota
No todos los artistas disponían de fotografía actualizada o en condiciones óptimas para una composición de este nivel. Por ejemplo, las fotos de Ignatius era de una sesión que se hizo en blanco y negro. Solución: generar modelos LoRA personalizados con IA para recrear retratos coherentes en iluminación y ángulo, y combinarlos con imágenes tratadas mediante edición tradicional.
IA y Photoshop trabajando en equipo, buscando como resultado final la unidad y coherencia visual. Y eso, en branding, es lo único que importa.
